“绘画的根本是以色彩和线条将宇宙万物提炼为可感知的造型村井出生于大垣岐阜县，1928年，村井前往巴黎，在游历欧洲的过程中被拜占庭艺术和蒙德里安吸引。

　　1934年回到日本，村井在银座的画廊举办了个人画展。他与巴黎时期的朋友共同组成了三人艺术团体，后期与其他两个团体合并成立了自由美术家协会。

　　不同的颜色有着不同的质感，不同的距离，有的颜色需要一个独立的空间，有的颜色藏匿在另一个颜色的身边BOB半岛官网。

　　那些看似简单的形状经过精心准备彼此恰到好处的靠近与分开，颜色与线条的微小不同，主观外形的重叠、遮盖、排列使作品视觉上具有节奏和动感，巧妙的象征着宇宙的内在规律和宁静的秩序。

　　从他的作品中可以发现每一处的安排是走向了偶然的必然，每个部分在的位置与成型的结构形成一个相互的关系，一点不多一点不少，这种颜色与线条、形状之间的关系同时能够说明当下人类之间的关系。

　　如果说最初认定艺术家与公众的关系中是前者充当引领的角色 ，现在则认为在如今时代中 我们是同类。

　　我们不必完全站在同一战营，因为你我不是对立角色，我们都存在着相同的目标，改变既定观念与“事实”，重新建立秩序。

　　要求同类群体观念的稳固获得安全感是没有意义的，同一个人随着视角的变化尚且不能统一的看待过去的自己，人与人的观念差异就像液体一样以姿态各异的形状到处流动。

　　我们觉得那是对的，那是区别于被蒙上眼睛的愚民、看见了无上真理的证明，与其说是一种各执己见的理想，不如说是觉得艺术神圣所以渴望其带领自己飞升 跨越身处的环境和人，产生的有所依仗的优越感。”

　　这是一年后的现在对当时内心状态的评价。过于强调不同和对立，也代表着隐形的排斥异己对于同质化的追求。

　　你我像作品里的每一块结构，共同组织成一个完整的整体，因为位置的不同所以我们视角不同，有着看似微小实则巨大的差异，我们彼此的力在互相作用下形成了巨大的潜能，这个潜能最后成型来到现实中成为一种具体形象。

　　我们会被看到的、听到的、见到的东西影响，在彼此都感到力量微小的时刻，对她人的坚持与肯定能让一团红的像火焰的心重新燃烧起来。